Carl Wargh - Landskapstolkningar
23.9. – 15.11.09
Avoinna ons 14-18, lö-sö 12-16

Akvareller och teckningar

Resor runtom i Finland. Angenäma platser. Tilltalande landskap.

Konstnären Carl Warghs utställning i Mikolas akvarellsal är som en illustrerad resebok. I verken speglas konstnärens egna tolkningar av finlands landskap. Själslandskap formar sig mot traditionella landskap såsom luftig, lätt och ibland också högtflygande. Wargh använder sig mycket av akvarell, men tuschteckningarna fyller upp detaljerna och gör verken spännande. I utställningen finns dryga 30 arbeten.

Nándor Mikola: Blommor i kruka
16.5. - 20.9.2009

Esa Riippa: Grafik
14.3. - 16.5.2009

Konstgrafiker Esa Riippa från Kelviå har en utställning på Mikolas Akvarellsal, som presenterar ett brett spektrum av konstnärens arbeten. Av de grafiska arbetena är största delen från 2000-talet, men framsatta är också verk från 1970-talet. Sålunda bildar verken ett genomsnitt av Riippas konstnärliga produktion.

Typiskt för Riippa är att motiven för utställningens arbeten är landskap och stilleben. Ur verken kan man också skönja surrealistiska drag. Till färgerna är de mycket fridfulla och återhållsamma. Riippa har använt linjeetsning - akvatint som teknik för sina verk.

Konstnärsföreningen Botnias årsutställning
15.11. - 1.11.2009

Konstnärsföreningen Botnias årsutställning förevisar såväl föreningens äldre som nya medlemmars konst. Förutom Leo Ackley, Brita Asplund, Veli Ekroos, Jorma Haavisto, Tea Helenelund, Lars Höglund, Kaj Smeds, Juha Tammenpää, Tapani Tammenpää och Carl Wargh deltar också de unga vasakonstnärerna Janika Herlevi och Kaisa Kontio, vilka speciellt inbjudits till denna utställning. Verk av föreningens bortgångna medlemmar har inte heller bortglömts: till påseende finns både Nandor Mikolas blomakvareller och Veikko Takalas blandteknik.

Varje konstnär har ställt ut 2 - 4 verk. Brokigheten av olika tekniker är omfattande: förutom akvareller och blandteknik finns framställda bl.a. färgglada akrylmålningar, akvatintlaveringar, guascharbeten samt kollage av gamla fotografier.

Nándor Mikola: Från världen
17.6. - 31.8.2008
Öppet ti-sö kl. 12-16

Mikolas Akvarellsals sommarutställning är professor Nándor Mikolas Från Världen. Konstnären Nándor Mikola gjorde under sin livstid flera resor runt om i världen. Särskilt bra trivdes han i Medelhavets värme, men hans vägar ledde också såväl till Spetsbergen som till Asien och Afrika. Genom de många intryck han fick under sina resor inspirerades han till att måla. Den utställning som visas sommaren 2008 presenterar en del av Mikolas liv genom temat resande.

Alltid öppen och nyfiken på nytt intresserade sig Mikola för kulturen och miljöns variation. Genom att ta avstånd från den egna miljön gavs utrymme för kreativitet. Mikola såg hur man målar på annat håll och för honom var det också viktigt att måla själv, så att inte resan gick förlorad. Från Världen-utställningens verk har sammanställts av Silja Niinikangas. De är ett tvärsnitt av Mikolas konst och av användningen av färg: utställningen är en sammanställning från olika årtionden, från mörka och fylliga verk från 50- och 60-talet till ljusare akvareller. Många av verken är för första gången utställda.

De unga
23.4. - 8.6.2008

Sini Björkholm
Susanne Hedman
Martin Karlsson
Minna Koistinen
Meri Linna
Mimmi Mattila
Jimmy Pulli
Jaana Saarikoski
Piia Sieppi
Inkeri Viljanen

Nándor Mikola: Vinterns ljus - abstrakta akvareller
27.11.2007 - 15.4.2008

Professor Nándor Mikolas abstrakta akvareller har samlats till utställningen Vinterns ljus som motvikt till den mörka vintertiden. Utställningen består till största delen av 80-, 90- samt 2000-talets abstrakta och abstraherade landskap. Det äldsta verket ”Lampa” är dock från 60-talet från Mikolas informalistiska tid.

Som flitig världsresenär gjorde Nándor Mikola också en resa till Spetsbergen i mitten av 1980-talet. Efter resan började Mikola måla än mera abstrakt. På 90-talet blev penseln även större och småa penslar kom ur bruk. Vattnet fick en allt mer betydande roll i Mikolas akvarellkonst, och konstverken växte allt mer. Mikola gjorde länge väldigt stora akvareller och använde då rinnande teknik.

Konstnärsvännen Tapani Tammenpää minns att Mikola alltid fick nya idéer till sin konst. Av en slaktare skaffade Mikola en gång en kosvans som han målade abstrakta bilder med. Då Mikola kommit in i den abstrakta konsten återkom han om och om igen till den med landskap, blommor och stilleben. Som abstrakt konstnär kan Mikola kännas igen av olika perioder med sina typiska drag. Speciellt framträdande är kalligraftypiska abstrakter inspirerade av resan till Japan och Kina.

Kaj Smeds - Akvareller och serigrafier
17.10. - 18.11.2007

Kaj Smeds som bor i Solf invid Söderfjärden är till yrket reklamgrafiker. Han är mannen bakom många av Korsholms och Vasas kända logon. Han har teckningskonsten, och därifrån har spridit sig entusiasmen också mot akvarellkonsten. Smeds tycker om att förenkla, därför använder han sig i sina arbeten inte mycket av detaljer. Smeds målar gärna på torrt papper, och har fått lärdom också av Nándor Mikola, med honom har han varit och målat i naturen.

Kaj Smeds har flyttat från naturen till att till största delen måla inomhus. Naturen är dock hela tiden närvarande i Smeds vardag, ty hans närmiljö formas i huvudsak av österbottniska åker- och skogslandskap. Hembygdslandskapets års- och dygnstider har blivit bekanta, Smeds har speciellt koncentrerat sig på olika väderleksförhållanden och naturens karaktär i många av sina arbeten. Vissa arbeten utstrålar kyla och frost, vissa igen värme och sommarens hetta. Smeds betonar också akvarellkonstens mångsidighet: Akvareller kan målas på många olika sätt, torra och våta, mörka och känsliga ljusa. Tillvägagångssätten är många.

Som erfaren grafiker gör Kaj Smeds förutom akvarallarbeten också serigrafiarbeten, som nu finns utställda i Akvarellsalen jämte akvarellerna. Smeds serigrafiserier är ofta små, serier om högst tio stycken. Främst koncentrerar han sig på att göra serigrafiarbeten på sommaren av helt praktiska skäl: Färgernas starka lukt kräver en noggrann ventilation och att fönster och dörrar hålls öppna.

I utställningen i Akvarellsalen finns också blandteknikarbeten, vars målade botten Smeds har behandlat på förhand med små pappersbitar. På detta har han skapat konst genom silkestryckfärg med trassel, hällt och låtit rinna vatten samt använt pensel. Resultatet är fridfullt och lugnt. Med dessa ord kan man beskriva hela utställningens stämning. (Text: Silja Niinikangas)

Kaj Smeds hemsida

Nova Botnia
13.9. - 14.10.2007

En grupp österbotniska konstnärer grundade drygt 50 år sedan konstnärsföreningen Botnia. Med tiden glömdes föreningen bort, men väcks till liv igen genom Nova Botnia-utställningen i Mikolas akvarellsal. Tack vare ordförande Tapani Tammenpää har föreningen igen blivit verksam och föreningen består av en grupp konstnärsveteraner, som i tiderna blivit kallade som medlemmar till föreningen.

Föreningen grundades av nu avlidna Nándor Mikola samt Per Olof Hjortell. Mikolas konst finns med på Nova Botnia-utställningen. Andra deltagare är Leo Ackley, Brita Asplund, Lars Höglund, Veli Ekroos, Jorma Haavisto, Juha Tammenpää, Tapani Tammenpää samt Carl Wargh.

På konstutställningens sista dag ordnas i Akvarellsalen ett evenemang för allmänheten med början kl. 14. På evenemanget funderar vi på konstens karaktär från många olika håll. Vi hör inlägg av konstnärer, kritiker och allmänheten. Allmänheten har naturligtvis möjlighet att ställa frågor om konst.. Som avslutning på evenemanget ordnas konstauktion. Välkomna!

Nándor Mikola - Äppelblomma och andra akvareller
16.5. - 9.9. 2007

Gamla Botnia
18.2. - 8.4. 2007
OBS! Utställning förlangat till 29.4.2007 på publikens begäran!

Nándor Mikola: Blå
26.10.05 - 30.4.06

”Allt är blått!”, utropar Nándor ivrigt då han börjar förevisa sin nya utställning. ”Blått, allt är blått, havet är blått, havet är viktigt för mig, himlen är blå! Jag såg blåa drömmar, och av detta föddes den här blåa utställningen.”

För Mikola är andan viktigast i konsten. Med hjälp av musiken lever Mikola in i målandet, musiken inspirerar honom. Målandet är som terapi, då konstnären målar är han varken sjuk eller fattig.

I Nándor Mikolas Blåa samling finns både vilda och harmoniska målningar, vars grundtema är det svala och lugnets färg, blått. En del av arbetena är så färska, att färgen inte riktigt ännu har hunnit torka. Utställningens äldsta arbeten är från 90-talets början, fastän de kan inte heller kallas gamla då man känner till Nándor Mikolas långa och produktiva konstnärsliv.

Utställningen är öppen, för att låna Nándor Mikolas egna ord, ”så länge tills vi tröttnar på det blåa".

Akvarellsal är öppen ons 15-19, lö-sö 11-16 och enligt skild överenskommelse, tel. 050 438 1391.